什么是巴洛克戏剧(Baroque Theatre)？

巴洛克戏剧（或戏剧）是描述17世纪至18世纪欧洲戏剧变得奢侈的时期的一个术语。这种戏剧形式缺乏与新古典主义和启蒙时代有关的元素和方向。戏剧的主题越来越不注重宗教，而更多地关注人类的相互作用或发现。巴洛克风格的剧院在当时是不寻常的，由于华而不实的服装设计、精致的舞台设置和特殊效果，它通常是活泼的，被认为是粗俗的。此外，这个时代产生了一些世界上最受尊敬的剧作家，并且是现代戏剧的基础巴洛克戏剧的剧作家包括莎士比亚。在此之前，教会创作了大部分戏剧为了加强宗教的教义。作品还向公众宣传适当的社会行为。随着美国的发现和科技的进步，剧作家们开始更多地关注人类的成就。他们开始把整个世界视为自己的舞台，并根据个人信仰写剧本巴洛克戏剧的剧作家，如威廉·莎士比亚和让-巴蒂斯特·波奎林·莫里哀等，写的是关于政治、宇宙或私人生活的适当性的戏剧莫里哀是巴洛克戏剧的剧作家随着剧作家们写的情节越来越详细，巴洛克戏剧舞台的设置也变得更加精细，从而开始了戏剧与美术的结合。在巴洛克戏剧之前，背景和场景设置都是简单化的，没有改变。在巴洛克时期，舞台导演们开始雇佣艺术家来绘制背景他们戏剧中的各种场景。巴洛克时期在舞台上引入了特殊效果，同时还为剧院制作了实际的建筑。第一家剧院在威尼斯建成，其他剧院随后在欧洲各地陆续建成为了让剧团演出，导演们可以添加一些特殊效果来提高他们的作品质量，其中一些特效包括演员从活板门中出现，在舞台上飞行的效果，以及舞台灯光和脚灯的引入在巴洛克时期，女性通常会穿上简单的服装来扮演巴洛克时期的角色。在这之前，女性通常会穿上精致的服装来扮演巴洛克时期的角色，他们经常穿着色彩鲜艳的羽毛或超大的裙子，以区别于剧中的其他角色，英雄们穿着饰有亮片和水晶的服装，反射光线，进一步加强了他们在舞台上的英雄行为。