管弦乐队的指挥实际上是做什么的(What does a Conductor of an Orchestra Actually do)？

管弦乐团的指挥主要负责为公众表演准备乐团。这需要对音乐作品进行解释，并通过手臂手势将这些解释实时传达给音乐家。一般来说，指挥应该学习整个乐谱，而不是乐团的各个部分。他或她通常也会被要求履行一些重要的商业职责，这会极大地影响到乐团能否取得好成绩。许多管弦乐团的领导都是教育工作者，经常通过高级学位、研讨会、工作坊等来扩大自己的专业知识，指挥用指挥棒指挥管弦乐队管弦乐队的指挥最重要的是带领交响乐团成员排练和表演，他或她通过站在领奖台上的音乐家面前完成这一点演奏一系列特定的手臂动作。音乐家解释这些动作，获得诸如演奏的速度或音量等信息。指挥学习标准的指挥模式是他或她的教育的一部分，但随着时间的推移，每个人都形成了自己的风格或方法。每种乐器的基本知识都是标准的，同样，在排练过程中，指挥家可能会亲自演示或口头描述他们希望管弦乐队成员做些什么来获得特定的声音管弦乐队指挥负责通过排练和表演引导音乐家。解读音乐管弦乐队解读和翻译指挥风格差异的方式，是同一作品在不同指挥下听起来截然不同的一个原因。另一个原因是管弦乐队指挥也面临着解释乐谱艺术本质的挑战。例如，如果他在乐谱中看到"里达"这个词，他知道如何放慢节奏，但具体要看他的判断。这种对分数的个人解读，结合个人的行为风格，有助于提高管弦乐队的整体"声音"。学习特定乐谱管弦乐队中的所有音乐家都必须精通他们的个人但管弦乐队的指挥必须学习全部乐谱，因为他或她扮演着音乐交通指挥的角色，引导音乐家在正确的时间进入或离开音乐高速公路。为了熟悉一个给定的乐谱，指挥通常会从视觉上研究它，注意理论上的考虑，例如乐器换位和和声进行。他或她通常在乐谱上作个人笔记，作为学习和排练的进展此外，交响乐指挥家通过听录制的表演来学习作品，有些人一次至少能想象出一个乐器的部分，有些人甚至为自己举行模拟表演，"指挥"一个表演的录音，以练习线索和其他模式推进专业教育交响乐指挥家可获得的管弦乐团作品数量巨大，因此，这些专业人士从不停止增加曲目，经常参加正式课程或参加高级指挥技巧研讨会，还必须学习与管弦乐指挥直接相关的音乐理论，如合唱措辞，并至少对拉丁语、法语等音乐语言有基本了解，德语和意大利语。指挥家经常把这些技能传授给老师，通常是在大学里，最好的作为艺术家也很受欢迎。做决定和促进艺术管弦乐团的指挥通常是乐团的创意和商业决策者。他或她可能会参与一系列非演出任务，如选择曲目、提供媒体引述、宣传管弦乐队活动、客座演讲、解决冲突，安排客串演员，试镜或招募新的专业音乐家，并参与合同谈判指挥代表管弦乐队所作的决定极大地影响了公众对管弦乐队的看法以及它的成功程度，所以他（她）本质上就是乐团的公众形象。当交响乐和相关艺术的资金或其他支持不足时，一个管弦乐队的指挥通常把他或她的商业注意力集中在一个推广者身上。例如，他或她可能会从公众那里获得支持，以促进音乐资金的发展，或者进行和发表研究，证明音乐对社区的积极影响。如果没有这些努力，指挥所参与的节目面临着更大的被裁的风险，这将使他们面临失业的危险。新的空缺职位相当罕见，竞争激烈，因此大多数指挥家都勇敢地为艺术和自己的工作而奋斗音乐指挥家可以给音乐家指点如何提高演奏水平。